國安4-1一方 開局7連勝創紀錄

　　所以，國安41開局7連勝創運營是最直接接觸和把控業務的人，運營做得好，你甚至可以當CEO;運營做不好，當一顆螺絲釘，你也會最先被踢掉。

但按讓專業的人做專業的事來說，紀錄運營又什麽都不會，隻會提需求，提需求，提需求。(3)數據分析：國安41開局7連勝創由於我主要負責獨立頻道，工作內容則更偏向產品運營，十分注重數據分析。

另外一個關鍵指標是留存，紀錄新用戶進來後有多少能留下來成為老用戶，老用戶又能活躍多久。剛入職的時候，國安41開局7連勝創我覺得轉手繪特別美，國安41開局7連勝創想做一個專題，當時被嘲笑品位低，就沒有做，後來某一個同學做了這個，效果驚人，這就變成了一個最大的類目。3、紀錄不看你怎麽想，要看你怎麽做每個人其實都會有很多有趣的想法，但是真正實現就會遇到很多困難，或者很多人幹脆不去做。但我覺得有幾項特質是做好運營(前提是做好)必不可少的，國安41開局7連勝創足夠細致、有耐性、愛思考、主觀能動性強。另外兩個重要指標是複購和留存，紀錄這兩項是綜合指標，涉及到的因素複雜多樣，但也是衡量運營工作是否成功的關鍵指標。

我分析的主要指標有點擊、國安41開局7連勝創轉化和訂單，重點看呈漏鬥型的逐層轉化流失，分析原因並做進一步的運營手段和產品功能上的優化。在這裏我最要感謝的人是我的主管，紀錄沒有她孜孜不倦的教誨就沒有我的成長。甚至目前還有一種現象：國安41開局7連勝創同樣的動畫或者影視劇如果存在兩個視頻，國安41開局7連勝創那麽用戶會更傾向於選擇彈幕多的那個——彈幕越多，視頻討論的熱度越高，看起也更加有趣。

熱烈的反響大大超出了主辦方的預期，紀錄niwango公司社長杉本誠司在2012年12月接受朝日新聞采訪時說道：紀錄“到目前為止，公司內部大多數人認為如果一個長約1至2小時的節目有10萬人收看就很了不起了。截至2010年3月，國安41開局7連勝創niconico每月的登錄人數為1634萬人，付費用戶為73.6萬人(每月525日元)，注冊用戶494萬人。甚至日本人鍾愛的相撲運動也出現了，紀錄在第三屆niconico超會議上，官方首次舉辦了“大相撲超會議場所”。 這個定位不僅讓niconico超會議吸引了大量參加者，國安41開局7連勝創也長期以來幫助niconico從眾多的視頻網站中脫穎而出。

除了各種新番動畫、遊戲視頻、電視劇電影、體育等五花八門的內容之外，你還能看到非常顯眼的政治版塊，甚至不少政客也相繼開通了自己的頻道。緊接著，那些舞蹈愛好者也來了，他們對這些原創歌曲進行編舞，並將舞蹈視頻上傳至“踴ってみた(試著跳一下)”的分類下(國內通常稱之為宅舞)。

不過他也意識到了一點，niconico需要以這些平台作為參考來進行改變。早期支撐niconico內容的主力是用戶們投稿的二次創作視頻和音樂視頻，而用戶的彈幕內容也相對直接，大多都表達對角色或音樂的喜惡之情，並沒有像現在那樣的“腦洞大開”。”川上量生隨即又補充道：“niconico動畫原本就是想與Youtube競爭才發展的服務，而我們當初規劃這場競爭大概5年左右會告一段落。 2006年，Youtube進入了日本市場。

”川上量生於2014年接受媒體采訪時這樣表達他對於niconico超會議的看法。似乎現在是彈幕，而非視頻本身，才是他們進入這個平台的真正原因。“若有朝一日回顧現在，我想舉辦超會議這個決定會是非常有意義的轉折點。被網絡分割開來的人們，被彈幕重新聚攏在了一起在電視媒體繁榮的時代，大家總是習慣圍在一塊兒津津有味地觀賞節目。

niconico還常常舉辦用戶的MAD大賽，例如2015年，niconico舉辦了大熱動畫《一拳超人》的靜止畫MAD大賽，優勝者成功拿到了10萬日元的獎金。 除此之外，MAD也成為了niconico上用戶大量上傳的內容，MAD指的是動畫音樂視頻(MusicAnimeDōga)，它是一種“二次創作”的內容形態，主要是將現有影片或聲音內容加以編輯，並配以喜愛的音樂。

在這之後，利用的歌聲合成軟件進行創作的原創歌曲也開始在niconico的平台上活躍起來，而其中部分歌曲的水準甚至能媲美業界。”川上量生說這話時信心滿滿，但卻絕非言過其實。

document.writeln('關注創業、電商、站長，掃描A5創業網微信二維碼，定期抽大獎。”即便成立之初大部分人都不相信niconico能夠堅持下來，包括川上量生自己，不過如今的niconico已經進入了第十一個發展年頭。相比之下，國內的A、B站在會員付費的問題上顯得十分小心翼翼——B站去年宣告推出的付費會員“大會員製度”目前也名存實亡。就算是不太感興趣甚至是不喜歡的內容，人們也能端著一杯茶、嗑著瓜子評頭論足，甚至也會在情緒激動之時來一場罵戰。 在會場上，你可以看到數百人同時跳舞的超會議最熱鬧的“超舞見區域”;在《白箱》聲優體驗活動上，你可以在錄音棚使用專業設備和工作人員準備好的台本，給喜歡的人物配音;去年的niconico超會議還首次上演了歌舞伎舞者與Vocaloid角色合作的全新歌舞伎形態的“超歌舞伎”——初音名曲《千本櫻》與歌舞伎代表作之一的《義經千本櫻》的聯合新作《今昔饗宴千本櫻》。收入中有69.6%是付費會員的收入，18.7%為廣告收入。

“想想現實社會有的而網絡上沒有的，就是‘廣場’這個東西。”盡管niconico在一開始顯得過於“自由”，但是這些熱情的創作者們催生了niconico目前的社群文化。

2007年6月，niconico的效仿者Acfun成立;2009年6月，Bilibili也正式成立。現在日本流行什麽動畫，看一看niconico就好作為一個二次元文化的聚集地，niconico無疑對日本的二次元產業尤其是動畫有著重要影響：憑借niconico這個平台而非傳統電視，一些動畫獲得廣泛關注並在網絡上迅速走紅。

觀眾互動產生的群體感、討論感、共鳴等，成為了作品本身的重要“內容”。在同一年12月12日，niconico就宣告正式成立。

還有一批用戶則利用“MMD”這種3D軟件製作出原創的CG動畫，從而以另一種方式來演繹那些Vocaloid原創歌曲。作為官方生日的12月12日代表的是其中一個麵向，niconico通過母公司Dwango的動畫分享服務Smilevideo向用戶提供正版的視頻資源，從而聚集起了niconico最早的一批用戶。這種媒體內容還衍生出了治愈係MAD、燃係MAD等等不同的類型。 作為彈幕視頻網站的鼻祖，彈幕是niconico最具標誌性和影響力的功能。

於是，“子彈”開始飛滿了屏幕——彈幕來了。但沒有人會否認，B站能夠成功，複製niconico走過的路徑功不可沒。

”盡管niconico被不少政客認為是“偏向性極強的視頻網站”，但杉本誠司卻堅持認為他們提供的是一個中立的環境，不持有任何立場。相比起其他國家，niconico的彈幕文化對於中國的影響來得更為深刻而廣泛。

在人聲鼎沸的“街角”，大家聚在一起，雖然彼此互不相識，但卻看著同樣的景象，並立即就能獲得共鳴。對此，夏野剛在接受采訪時說：“我們沒有與Youtube進行戰鬥，我們並沒有與任何其他平台進行戰鬥。

在2010年，niconico成為了日本第一家實現盈利的視頻類網站。niconico有兩個生日，這可能恰恰是這家視頻網站的魅力之一。隨著歌曲和人物形象在niconico上走紅，goodsmilecompany立刻買下了角色的開發權後出品了手辦。 這位有著蔥綠色雙馬尾的虛擬歌手幾乎是隨著niconico的興起而誕生的。

如果你去過現場，那麽你將會有一個更加直觀的感受：那些在舞台上又唱又跳的UP主們，那些圍繞在各個攤位的興致勃勃的參加者，幾乎都是十幾二十歲的年輕人。彈幕射擊遊戲在日本的流行讓二次元愛好者們了解了這個詞語，又因為niconico播放器的評論功能很像是橫版彈幕射擊遊戲，之後這種評論功能就被冠以“彈幕”之名。

niconico超會議的活動主旨是“在地麵上再現niconico的一切”。但是到了網絡時代，一切都不一樣了。

盡管BML並沒有niconico超會議所涵蓋的內容那麽廣泛，而是以UP主以及一些偶像、歌手的歌舞表演為主，但是BML去年演出門票仍在不到2個小時內就售罄，舞蹈區、遊戲區、音樂區的活躍UP主們也以此和自己的粉絲更加緊密地聯係在一起。硬件仍然是niconico目前的一個大問題。

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